提线木偶民间艺人蔡冬梅从没进过剧场。大多数时分，她都在庙会扮演，两三个乐器教师、一两个艺人，底下有时有十来个观众，有时一个也没有。
在把戏台搬上互联网之前，蔡冬梅从没想过有一天能走出漳州市漳浦县城，更没想过能登上央视戏剧春晚这样的舞台。2024年1月，她身穿白色绸缎衬衫和马面裙，带着木偶“安童哥”参加了戏剧春晚的录制。“安童哥啊啰！一时有留意，呛呛走呛呛去，上街到菜市，菜篮子叮咚晃；安童哥啊啰！”闽南语热情奔放，人偶绘声绘色。
提线木偶戏是盛行于东南滨海一带的国家级非物质文明遗产，千百年来出现在闽南方言区人们一生中的重要时间。在蔡冬梅师父壮年时，民间木偶戏艺人仍是个令人艳羡的作业，木偶戏艺人们在村里都盖上了美丽的房子。但比及蔡冬梅学成，木偶戏的观众逐步丢失，有时分一场扮演台下一个观众也没有，“真感觉到了濒临灭绝的地步”。
蔡冬梅从前测验经过在餐厅打工、开网约车等副业“养活”唱戏的主业，直到她试探着在抖音上发布了一条扮演木偶戏的视频，“看了十几遍还想看”“既要看木偶还要赏识扮演人，双目转不断”“竟然看上瘾了，一向看到结束”……如潮的好评让蔡冬梅意识到，传统的木偶戏不是没有了观众，而是缺少了链接观众的途径。
现在，“阿梅（丰归木偶戏）”这个抖音账号已经有百万粉丝，来自国内外的观众蹲守在蔡冬梅的直播间。从艺23年，蔡冬梅总算比及了归于她的安稳舞台，“丰归木偶戏”的名号也从福建漳州传到了央视戏剧晚会上，经过直播间传进了海内外华人的耳中。
2021年8月，蔡冬梅以阿梅的姓名在抖音发布第一条视频《春雨曲》时，她还在老家福建省漳州市漳浦县做网约车司机。
这是木偶戏民间艺人这个身份以外，蔡冬梅从事的第五份作业。第一份作业是17岁在厦门鼓浪屿的餐厅做服务员，第二份作业是在老家电瓶车厂做收纳盒，第三份作业是在开往县城的客车上做售票员，第四份作业是在工厂办公室做行政。阿梅对这些作业没太大要求，仅有介意的是需不需求加班——她没办法加班，由于晚上她要去演木偶戏。在闽南，提线木偶戏又被称为傀儡戏，因此在搭档间，阿梅还有个绰号，叫“阿儡”。
唱戏赚不了钱，这是阿梅很早就知道的事。家里条件欠好，14岁那年，阿梅就开端半工半读，跟村里的木偶戏老艺人蔡春田学戏，也便是阿梅现在的师父。那时她倒没忧虑过营生的事，戏剧好歹是门手工，何况她是线年出生于闽南乡村。每年阴历11月，村里都会请戏班来演大戏。戏台都是暂时建立的，七八岁的阿梅就将草席铺在稻草上，夜里裹着被子看，“他们演到清晨三点，我就三点回家，不看完不走”。有一次跟着外公去放牛，心里想着人家唱的戏，差点跌倒，一抬头，都见不到外公的影子了。
就这样，阿梅开端学木偶戏。木偶戏“源于汉，兴于唐”，由于木偶形体和操作技巧不同，又被分为布袋木偶、提线木偶、杖头木偶、铁线木偶等方式，阿梅所学的正是其间的提线年，闽南提线木偶被列入国家级非物质文明遗产。它有将近三百支曲牌调，扮演时既需求艺人熟谙唱词唱腔，又需求他藏匿在木偶之后，仅靠手中的几根细线牵引出人物的动作与情感。
“对立就在于有人帮你提，你会唱得更美，但他人提的时分，哪一句对应哪个动作，他又不知道。”阿梅说，提线木偶扮演简直都会卡线，尤其是演武打戏时，木偶的头盔、戏服、四肢很简单绊在一起，要做到“口中有词，脑中有景，心中有数”，木偶戏艺人的生长和成才并不是特别简单。阿梅初学时，师姐、师妹共有四人，可是没过两三年，就只剩余了阿梅一人。“有时分一个月连一台扮演都没有，所以我们看不到出路。”阿梅说。
现代文娱东西的开展、乡村生活方式的改变、从业人员的丢失，使民间木偶戏逐步陷入了“恶性循环”的怪圈。阿梅师父壮年时，团队有12人，经济状况也不错，至少“村里房子盖得很美丽”，但到阿梅登台时，就只剩余四个人，一把二胡一把锣，两个人唱一整本戏。“底子演不出质量，质量不可，也没人要听，”阿梅说，“真感觉到了濒临灭绝的地步。”
有一次庙会，底下没有一个观众，阿梅心里挫折极了，整个人像被抽空了，没有力气。但阿梅依然不敢偷闲，由于师父常说，哪天你走了，这个戏就没人能演了。
从14岁到34岁，阿梅就靠五份糊口的作业和对木偶戏的酷爱坚持了下来。她从来没走出过漳浦县扮演，乃至从来没想过这件事，没有宣扬途径，即使在当地，了解木偶戏的人都屈指可数。
2021年8月，阿梅在朋友的协助下，开端做抖音。“表哥仓促离别去，暂时一言无相辞……”阿梅手持细线，手中的小人也跟从她一步一动，绘声绘色。线下扮演难以看清扮演细节，搬到线上，别致的扮演方式一会儿抓住了网友的目光：“还没失传啊！曾经只听说过，没看过！”
发到第四个著作时，阿梅就开了直播，尽管只是在现场放了个支架，但当天一起在线。抖音传达的力度让阿梅震动——曩昔二十年，阿梅一共扮演1000多场，看过扮演的人也不过这个量级。朋友当即主张阿梅别开租借车了，专注做直播，阿梅还嘀咕“我不开租借了，活不了啊”，后来阿梅才下定决心试试，“真实不可再回去开租借呗”。
阿梅真实开端了直播。传统扮演见偶不见人，乃至连操作木偶的手都不答应出镜，为招引互联网观众，阿梅自动改造了扮演方式，将木偶布景从2米扩展到3米，而且艺人露脸，唱戏的一起也展现提线进程。《开漳圣王》《双生情缘》《安童哥》……阿梅唱男声雄壮开阔，唱女声响亮婉转，配上灵动生动的木偶扮演，很快在抖音上火了。
“这才是中国民间传统文明，姑娘真不简单，高手在民间啊！”仅过半年，阿梅的粉丝数就超过了70万，直播间流量好的时分，一起在线万。阿梅说，木偶戏扮演的本钱并不低，抛开演职人员费用和舞台设备费用，光一个木偶的制造本钱就在3000块左右。更重要的是，职业凄凉、制造流程杂乱，直到今日，她还只能与师傅共用一套道具。线上扮演受欢迎的一起，阿梅的打赏收入也逐步可观，“上一年多的话，一个月有几万。”在打赏收入的支持下，2022年，阿梅与朋友成立了丰归文明芗剧团并开端以阿梅木偶剧团的名义独立接扮演。
现在阿梅的粉丝数已逾越了一百万，她再不必像曾经那样做其它作业以保持戏剧愿望。不过，阿梅最有成果感的，并不是自己赚了多少钱，而是靠直播盘活了当地民营剧团的扮演商场。
芗剧的前身是歌仔戏，是闽南最重要、最盛行的剧种，与木偶戏结合，既能统筹不一样的需求，也能拓宽各自商场。原先五十多个人的剧团，只叫得上几千块一台戏的价格，现在保底一万多，最高能到两万多，艺人扮演费也由原先的一百多涨到了两百多。很多人冲着阿梅的名望而来，不论演什么，他们只要一个要求：真实开端前，让阿梅来一段木偶戏。我们都说，这是仅有一个合适所有人看的节目：“孩子看木偶，大人看阿梅扮演，白叟看戏。”
2024年新年期间，央视戏剧频道播出了阿梅登台的戏剧。身边人为她激动，她自己反而很安静。“我们说这次从央视回来不得了了，我说有什么不一样的，回来不还得下乡扮演？”
仅有的不同是阿梅不必再面临没有观众的困境了。抖音直播为她攒了一百多万粉丝，现在出去扮演，底下常有一千多个观众，直播间里，也永久有天南海北的朋友在等她。有个侨居美国的博士，说听到阿梅的歌声，就想起小时分母亲带着他们三兄弟在戏台下听戏的场景，也有马来西亚、台湾的同胞让阿梅曩昔扮演，还有更多的人说尽管听不懂、学不会，可是喜爱听。
阿梅也不必像师傅那样忧虑失传的事了。原先由于木偶戏不挣钱而脱离这个职业的人，这两年渐渐回流了，阿梅那里，也多了好几个十六七岁的“学徒”。这些都让阿梅欣喜，“成果自己的一起也成果了他人”。
她很少讲非遗传承的废话，只静心做非遗传达的实事，正如一个网友所言：“阿梅不骄不躁，不妖不浮，把一个当地小剧种发扬到了极致。”
